Az előadás folyamán a nézők újra kisgyermekek lehetnek. Visszaemlékezhetnek azokra az időkre, amikor még felhőtlenül játszottak képzeletük határtalan világában. Gyermeki szemszögből élhetik át, ahogy két odaadó szülő mesehősök bőrébe bújva megtesz mindent, hogy gyermekeik elalvás előtt részesei legyenek egy nem mindennapi történetnek.
17-55 éves korosztály számára
Közérzetjavítás, mentális egészségmegőrzés, öngyógyítás, szemléletváltás egy tudatosságfejlesztő közösségben, szakember vezetésével. Havi két alkalommal.
Katona Csaba Budapestért-díjas történész előadásai országszerte egyre népszerűbbek. Szórakoztató előadásai kézen fogva vezetnek át a magyar történelmen. Az öltözködéstől a gasztronómián át, a szerelmi életig mindennel foglalkozik tudományos igénnyel. Köszönhetően alapos levéltári kutatómunkájának, mely nem csupán a hivatalos feljegyzésekből, hanem fennmaradt magándokumentációkból áll. 2026-ban is több különleges témára helyez fókuszt a történész.
Ünnepi hangversenyünk énekes szólistája a német–magyar mezzoszoprán CORINNA SCHEURLE egyaránt otthonosan mozog az opera, a dal műfajában. Tanulmányait Berlinben és Münchenben végezte, majd meghívást kapott a Berlini Állami Operaház Nemzetközi Operastúdiójába.
A Rum Hónapját az angol rum stílus zárja, Mádi Norbert vezetésével. Az esemény során szó esik az angol rumok karakteréről, gazdag történelméről és azokról az angol szigetekről, amelyek meghatározó szerepet játszanak ebben a stílusban.
Gimesy Péter művészettörténész-filozófus legújabb sorozatában a legismertebb progresszív rock zenekarok történetével foglalkozik. Az előadásokon a Genesis, a Yes és a Pink Floyd történetét ismerhetjük meg, az utolsó alkalommal pedig közkívánatra a 2024-es hard rock sorozatban már bemutatott Deep Purple történetét új elemekkel frissíti fel az előadó.
Székely Csaba drámaíróként először 2011-ben, a POSZT Nyílt Fórum programjában tűnt fel, ahol Bányavirág című színdarabjáért a Színházi Dramaturgok Céhe neki ítélte oda a Vilmos-díjat. Pályája azóta töretlenül ível felfelé. Darabjait számos magyar színház bemutatta, ő pedig háromszor nyerte el a Színikritikusok díját a legjobb új magyar drámáért.
Jonathan Larson Tikk-Takk… Bumm! című, önéletrajzi ihletésű musicaljét először a New York-i Off-Broadwayn mutatták be, azóta bejárta a világ számos színpadát, a Netflix pedig 2021-ben készített belőle többszörösen díjazott filmet.
Anton Arenszkij neve talán ismeretlenül hangozhat sokak számára, de hazájában kiemelkedő tanár, zongorista és komponistaként tartják számon. Késő romantikus stílusa inkább mutat rokonjegyeket Csajkovszkij zenéjével , mint tanárával, Rimszkij-Korszakovval.
Munkásságából kitűnnek kamara és szimfonikus művei, de többszáz zongoraművet is írt, köztük számos kétzongorás szvitet.
Moravetz Levente neve nem ismeretlen a színházba járó közönség előtt, hisz olyan előadások fűződnek a nevéhez, mint az „Egri csillagok” a „Zrínyi 1566” „A Fejedelem”, a „Sárkányszív” – családi lovas musical, vagy a nemrégiben színre vitt „Volt egy seregünk” vagy az „Isten rabjai” musicalek.
Linda unja 17 éves házasságát, angol kertvárosi életét, a negyedik x közeledtét, de főleg a férjét, George-ot. Erről azonban a férfi nem akar tudomást venni, neki minden úgy jó, ahogy van. De amikor George elalszik szeretkezés közben, Lindának végképp elege lesz: úgy érzi, joga van még minőségi érzékiséghez, figyelemhez, szerelemhez, élethez. Válni akar.
A 20. századi európai történelem egyik legtitokzatosabb története: hogyan menekült meg a meggyötört, összetört Párizs 1944-ben Hitler bosszújától, ördögi tervétől. A párizsi svéd konzulnak, Raoul Nordlingnak mindössze egyetlen éjszakája van, hogy meggyőzze, s lebeszélje Dietrich von Choltitz tábornokot, hogy – Hitler parancsát végrehajtva – a francia fővárost lerombolja. Mi minden múlik egyetlen emberen? Vagy egy találkozáson? A lelkiismereten?
A Big Fish kvartett a Dancing Birds trió és Léa Ciechelski szaxofonos együttműködéséből született. A projekt eredetileg azzal a céllal jött létre, hogy a négy zenész fejet hajtson a 20. század olyan nagyságai előtt, mint Paul Motian, Ornette Coleman vagy Chris Lightcap, ám munkájuk hamar személyesebb irányt vett, amelyben valamennyiük kompozíciós megközelítései helyet kaphatnak.