Az Európai Hangversenytermek Szervezete (ECHO) Rising Stars sorozatába bekerülni kiváltság, hiszen komoly kritériumoknak kell megfelelniük a fiatal muzsikusoknak, akiket a kontinens rangos koncerttermei jelölnek.
Készíthető hangszerek: hangszeríj, szférafon, billentyűzetshaker, konzervdobgitár… és sok más egyéb. A workshop sokrétűen válaszolja meg a hangszerek kialakulásának történetét és a hangszerkészítés fogalmát. A készítés során anyag és tárgyismeret és az egyszerű szerszámhasználat is tanulható.
A Penta fúvósötös előadásában csendülnek fel Bach, Rossini, Weiner, Debussy és a Schrammeln dallamai. A koncert különleges zenei utazás, amely a barokktól a francia impresszionizmuson át a könnyed bécsi hangulatig vezet.
A tbiliszi születésű Giorgi Gigashvili sokáig álmodni sem mert zongoraművészi karrierről, mégis az elmúlt években sorra nyerte a nemzetközi versenyeket, kezdve a vigói megmérettetéssel, ahol idolja, Martha Argerich volt a zsűrielnök.
A hangutazás egy belső útra hív, a hangok békés terébe, mely harmonizáló hatású és segíti a megnyílást a magasabb tudatosság felé. Befelé, felfelé. Amit tapasztalhatsz: a stressz, a szorongás, az alvás javul, a tudat tisztul, kreatív felismeréseket, mély relaxációt, meditatív állapotot élhetsz át.
Einaudi egyszerű, de kísértetiesen szép minimalista zongoraműveiről és lenyűgöző filmzenéiről ismert. Közel harmincéves munkássága alatt számos olyan albumot adott ki, amelyek a slágerlisták élén szerepeltek, a világ legrangosabb koncerttermeiben telt házzal játszottak, és zenéje számos híres filmben szerepelt (Az érinthetetlenek, Doktor Zsivago, This is England, Nomadland stb.).
A rendezvény 6 éven aluli gyermekek számára nem ajánlott.
A Lovasi trió 2025-ben alakult formáció, a barátság és a közös zenélés öröme hozta létre. A különleges műsorban a Lovasi-életmű (Kispál és a Borz, Kiscsillag, szólólemezek) dalai mellett megférnek Heidl György szerzeményei, Lackfi János verseire írt számok és még középkori himnuszok is, illetve a próbák gyümölcseiből született közös dalok.
A Rockomotiv BT zenekar a leghíresebb magyar zenekar a már nem működő LGT tiszteletére jött létre. A zenekar kifejezetten csak LGT számokat játszik. A koncerten az LGT különböző korszakainak ismertebb dalai szólalnak meg.
„A legnagyobb művésznek sincs oly álma, / amit ne zárna bármely kocka márvány / önnön feleslegébe…” – Michelangelo (Babits fordításában idézett) szonettje ihlette a 2013-ban Trio Chagallként alakult együttes új nevét és művészi hitvallását. Az itáliai trió szerint a művek rejtett szépségét az előadás során kell életre hívni – ahogyan egy szobrász kialakítja a tökéletes formát.
Az Aranykapu Zenekar műsorában nagybőgő, zongora, cayon, harangjáték, udu, fife, ritmushangszerek teszik színesebbé saját- és gyönyörű magyar népdalainkat. Minden évszakból hoznak kedves dallamokat, - Anya süt, Édesanyám, Frigyes, a gólyabácsi, Kalandra fel, Északi szél, Katica - mindezt interaktívan, a gyermekeket is bevonva az éneklésbe, közös játékba. A mesebeli-élő muzsikás útra mindenkit szeretettel várnak!
Mesekoncert a Tokapippi-hegység népzenéjével.
Hallgasd meg a lomofon és a konyharsona hangját és fedezd fel a lükeröpkét, a furmányos ormányost, a loposszumokat és a Tokapippi-hegység többi különös teremtményét ebben a mesés koncertben.
Noha ezúttal billentyűkre írt meséket vizsgálunk, mindez nem jelenti azt, hogy kizárólag billentyűs hangszerek kerülnek színpadra az évadban. Camille Saint-Saëns Az állatok farsangja című darabjának elengedhetetlen tulajdonsága ugyanis, hogy az egészen elképesztő hangszerelési trükköknek hála különböző hangszer-összeállításokon keresztül képes megeleveníteni állatokat a halaktól az elefántig.
Anton Diabelli a klasszikus stílus egyik szellemes, sziporkázó képviselője. Mi sem mutatja ezt jobban, mint hogy a nála tíz évvel idősebb Beethoven is monumentális variációsorozatot írt egyik témájára. Azt azonban kevesen tudják, hogy Diabelli nemcsak komponista és zongorista, hanem kitűnő gitáros is volt. A Triovirate gitártrió az ő, eredetileg is három gitárra komponált művét választotta koncertje nyitódarabjául. Ezt követi Darius Milhaud huszadik századi francia zeneszerző eredetileg két zongorára írt kompozíciója.
Nyitottság és a részletekre való odafigyelés jellemzi az osztrák csellista, Valerie Fritz zenefelfogását, legyen szó bélhúrokról vagy elektronikáról, régizenéről vagy kortárs művekről. Vallja, a közönséggel gondosan összeállított programok és új koncertformátumok révén lehet hatékonyan kommunikálni.
A fiatal portugál muzsikusok által Amszterdamban alapított Maat Saxophone Quartet bármit játsszon a fadótól az új zenéig, az egyéniség nem hiányozhat produkciójukból. Az egyebek mellett Portugália és Hollandia legrangosabb zenei versenyein is győzelmet arató együttes már két lemezt is kiadott, a kritika pedig rögtön az elsőről azt írta: „ígéretes, ördögien jó és mennyeien ragályos” .
A hat alkalomból álló szólócselló-koncertsorozat Johann Sebastian Bach szvitjei köré szerveződik. A sorozat legfőbb kuriózuma, hogy a csellószvitek mellett az eredetileg billentyűs hangszerre komponált francia szvitek is elhangzanak, amelyeket Zétényi Tamás és Dargay Marcell közösen írt át csellóra.
Az ismert dalszövegíró és előadó új, romantikus oldaláról mutatkozik be Váczi Eszterrel közös Vabadaba című koncert-estjén. 2023 őszén a produkciós több vidéki nagyvárosban is látható lesz.
Hírek
Jegyvásárlás
